迟昭方作品笔墨间充满了灵气和神采，蕴涵着他所追求的气韵、意境和格调，流露出一种清新、纯净、儒雅的书卷气息。他着重于对事物载体内在本质和特殊规律的理解把握，凭着特有的悟性，对中国传统中国画独特语言符号进行系统的解读和研究，不为法度所约束，努力在有法和无法中找感觉。灵动的笔墨变化中表现出画家的内心情感，毫无造做之态，这一切又统一在传统和自由而自然的精神状态有机的结合当中。
    对景写生是迟昭方的必修课，面对大自然，通过他超越表象的思考，寻找“外师造化、中得心源”的意象状态。和大自然互融、互抱、互畅，和山水为挚友，与青山共咏吟，生命的活力在他的作品中得到了最大限度的张扬。
灵活的天性、自由的心境、知识修养和废纸三千的技艺锤炼，迟昭方通过自己的创作实践和理论思考，践约当代水墨表现的要义，并在笔墨的意韵与造境上表达当下画家的个性化思考。他的艺术探索与艺术成绩，对山东画坛都是一种有益的启示与范本。
                                           
      摘自《大众日报》美术评论家：樊磊“物我皆灵性，审相于静心——读迟昭方中国画”